La Musica nelle Aie e la Biodiversità Culturale

Aspettando la kermesse " La Musica nelle Aie" iniziano vari incontri sull'ambiente.
Dopo il successo delle precedenti edizioni del Folk festival " La musica nelle Aie" - Castel Raniero Folk Festival i preparativi per la nuova edizione continuano senza sosta. Tra il lavoro da svolgere affinchè tutto vada secondo il progetto, lo staff ha anche appreso la felice notizia riguardante il vincitore del Castel Raniero Folk Festival della passata edizione . Nel merito, Paolo Lizzadro, mente e cuore dei Lampasciounazz, vincitori appunto dell'edizione del 2007, è l' autore di uno dei brani scelti da Teresa De Sio per "Riddim a Sud" http://www.teresadesio.com/RIDDIMS.html. Una notizia questa , molto gradita dallo staff di MnA che, dopo essersi concessa una breve pausa per festeggiare ha ripreso i preparativi . In merito, la kermesse non si limiterà a polarizzare l'attenzione solo dal 9 all'11 maggio, infatti, in attesa dell'evento finale sono in programma degli interessanti incontri sul territorio. Nello specifico, il Centro di Educazione Ambientale di Faenza organizza : Eco-Nomia ciclo di incontri CEA sull' ambiente. Il primo appuntamento è previsto per mercoledì 2 Aprile alle 20,30 presso l'Auditorium di S. Umiltà - Aula Magna del Liceo Torricelli a Faenza (RA). In detta occasione interverrà Pietro Bandini di "La Musica nelle Aie". L' 'incontro verte sul tema :"Biodiversità Culturale e Regionale" e al termine dello stesso sarà proiettato il filmato dell' edizione 2007 del Castel Raniero Folk Festival. Venerdì 11 aprile, alle 21.00, invece , a "I Firoi" in via Di Sopra, 34 , sempre a Faenza , si esibirà il duo Folk Occitano dalla Valle D' Aosta "Oplà".. Il 25 aprile, sempre in occasione dell'anteprima de "La Musica nelle Aie" , alle 15.30 alla "Sagra di Primavera" Pieve Corleto sarà la volta dell'esibizione dei "Quinzân" . Un pomeriggio all'insegna del FolkRock Romagnolo.
Lucia Vagliviello

Dal 4 al 6 aprile al Pala Olimpico (ex Isozaki) di Torino “Viaggiare in fiera”. Ospite Paolo Meneguzzi.

La manifestazione è dedicata al turismo, allo sport, al tempo libero e alle vacanze.
Si apre venerdì 4 aprile la 1° edizione di "Viaggiare in Fiera", il salone dedicato a turismo, sport e tempo libero. Nella location Olimpica del Palai Olimpico (ex Isozaki), un'ampia sezione espositiva dedicata ai viaggi e al turismo in tutte le sue forme. Sviluppata su oltre 15.000 mq di superficie, con oltre 100 espositori suddivisi in settori, la rassegna torinese, con ingresso libero, vuole essere anche un incontro tra domanda e offerta, per la sfera sportiva così come per quella turistica, con un pubblico che vive ciò che vede. A questo proposito ci saranno aree dedicate alle discipline da praticare nelle strutture, interne ed esterne, appositamente allestite, tra le quali una mongolfiera per volare su Torino. Ad inaugurare l'area spettacoli dedicata a convegni, workshop, sfilate di moda e dimostrazioni sarà il cantante Paolo Meneguzzi. L'iniziativa è nata dall'esigenza di avvicinare il più possibile i visitatori alle attività per il tempo libero. Il salone è aperto al pubblico fino al 6 Aprile dove, esperti del settore guideranno gli ospiti in un viaggio virtuale nella sezione dedicata al turismo. Notevole la presenza dei Tour Operator. Duplice è l'area sportiva da visitare. Oltre all'esposizione di articoli e attrezzature; vi saranno gli spazi attrezzati e preparati all' esterno per esercitarsi negli sport più classici come basket, tennis da tavolo, mountain bike, tiro con l'arco e golf e quelli per le discipline più estreme: snowbord, rampe per il pattinaggio, un ponte tibetano e uno tirolese. Un'area tutta da vivere . Per gli amanti del turismo itinerante, invece, ci saranno caravan, camper, nautica ed il giro del mondo attraverso Overland. Inoltre, si va a scuola di volo AeroClub Torino e per i più curiosi si svolgeranno dimostrazioni di soccorso cinofilo. Non mancheranno le sfilate di moda e la proclamazione "Miss e Mister “Viaggiare in Fiera". Tre giorni da vivere alla portata di tutti: area per i bambini, sport e viaggi dove non mancano la musica con appunto, Paolo Meneguzzi, gli spettacoli con Marco Carena ed il cabaret di Viviana Porro direttamente da Zelig Off.
Lucia Vagliviello

La musica nelle aie - Castel Raniero Folk Festival da 9 all'11 maggio.

E' ormai ufficiale l'elenco dei partecipanti alla kermesse.

Castel Raniero-Faenza- Dal 9 all'11 maggio Castel Raniero, provincia di Faenza prenderà vita il Folk Festival "La MUsica nelle Aie". La manifestazione gode del patrocinio e del supporto del Comune di Faenza, della Provincia di Ravenna, della Regione Emilia Romagna,delle Terre di Faenza, Moto d'Idee, Audiocoop-Meifest, Mescalina.it, Territorio Musicale, Voci per la Libertà, Risonanze Unplugged, Tratti Festival, Reno Folk e polarizzerà l'attenzione sulle prime colline di Faenza durante Castel Raniero in Festa, manifestazione in cui il contatto con la natura primeggia grazie alla possibilità di camminare in tutta tranquillità lungo un percorso denominato "passeggiata faentina" o partecipare ad una gara podistica tra le più rinomate della zona, inoltre non bisogna dimenticare l'ampio spazio dato all' enogastronomia locale attraverso uno stand gastronomico, molto fornito, e ad una mostra mercato di prodotti tipici. La Musica nelle Aie-Castel Raniero Folk Festival, nato come semplice intrattenimento lungo il percorso della "passeggiata faentina" è diventato uno dei festival-concorso più caratteristici della scena folk italiana, grazie soprattutto alla formula e al contesto che lo rende unico. Tre giorni di musica folk nell' accezione più ampia del termine che raggiunge il culmine, domenica, quando prende corpo il vero e proprio Folk Festival, un circuito ad anello di cinque chilometri di strada tra aie e campi, più di una ventina tra gruppi e solisti che suonano contemporaneamente per oltre quattro ore innanzi ad un folto pubblico che passeggia, ascolta e balla. Questi son solo alcuni dei numeri che contraddistinguono la kermesse "La Musica nelle Aie". Quest'anno i partecipanti a "La Musica nelle Aie- Castel Raniero Folk Festival 2008 sono: Anima Popolare (Isernia), Aquarata (Corato - Bari), Arangara (Calabria/Bologna), Banda Popolare Sarach e Trabach (Imola - Bologna), Circuito Folk (Pesaro), Clipper (Ancona), Dimondi (Imola - Bologna), Humus (Vignola - Modena), Ij Servaj (Favria Canavese - Torino), La Banda de’ Grel (Faenza - Ravenna), Les Griotes (Pistoia), Malanova (Santa Lucia della Mela - Messina), Malghesettindipendenti (Sarezzo - Brescia), Maltra B Folk (Castronno - Varese), Marcabru (Forlimpopoli - Forlì-Cesena), Natolizzadrominutoconl’orchestranellatestaeduelampascioninellatasca (Marradi - Firenze), Orbit della Foresta delle Ecotette di Gnignano (Lodi e dintorni), Radadum (Bologna), rRò (Bologna), Terramaris (Roma), Trio Adriatica (Teolo - Padova),Tupa Ruja (Roma) e Violini della Barca (Bologna).

www.musicanelleaie.org
www.myspace.com/musicanelleaie
mna@musicanelleaie.org
skype: aldo-foschini
tel.: 339 7261421 (Pietro Bandini)

Lucia Vagliviello

Gli inviati al fronte.

Testimonianze raccontate agli studenti dell’ Università di Salerno.
Il 31 marzo alle ore 15,00 presso l’Aula dei Consigli di Facoltà dell’UNISA si terrà il convegno/dibattito su “Gli inviati al fronte ” – Testimonianze raccontate agli studenti dell’ Università di Salerno. L'evento è organizzato e promosso dalle Associazioni Culturali e di Promozione Sociale “i Meridiani” Onlus e “Giovani del Sud” in collaborazione con l’Università degli Studi di Salerno.L'interessante programma che polarizzerà l'attenzione dei presenti vedrà , dopo i saluti di Raimondo Pasquino, Magnifico Rettore dell’UNISA, di Annibale Elia, Direttore Dipartimento Scienze della Comunicazione del’UNISA, di Alfonso Giarletta, Presidente dell’Associazione “i Meridiani” Onlus e di Lello La Pietra, Presidente dell’Associazione “Giovani del Sud” gli interventi di Pino Scaccia, Inviato Speciale del TG1, di Vittorio Dell’Uva, Inviato Speciale de Il Mattino e di Mauro Del Vecchio, in prima linea da dieci anni in missioni di pace. I lavori sono coordinati dal giornalista del TG3 Mimmo Liguoro. Durante il convegno Rosario Morisco, cantautore e militare dell’Esercito Italiano, da sempre impegnato in Missioni di Pace all’estero con i propri reparti, si sibirà con il brano “Signorsì” presentato al Festival di Sanremo 2008 nella sezione “Categoria Giovani”. Il convegno è stato pensato e programmato anche in vista della quarta edizione del Premio giornalistico “Città di Salerno”, ideato con l’intento di premiare gli inviati di guerra che quest’anno si svolgerà il 22 e 23 maggio e vede, per la seconda volta, il coinvolgimento dell’Università degli Studi di Salerno con un bando di concorso rivolto a tutti gli studenti che intendono affacciarsi anche per la prima volta all’affascinante mestiere del giornalista.
Lucia Vagliviello

Yo Yo Mundi - tour in Inghilterra

Presenteranno la nuova sonorizzazione e il CD Chang. L'unica data italiana si terrà ad Alessandria l' otto aprile.

Nuovo cd album degli Yo Yo Mundi per inaugurare la collana della Sciopero Records battezzata Minuti\Secondi, un cd a tiratura limitata intitolato "Chang, la Giungla Misteriosa". La collana si ripropone di pubblicare alcuni "attimi fuggenti" musicali, frammenti di concerti e improvvisazioni che proprio dalla cattura istantanea traggono il loro fascino e unicità. Questo nuovo lavoro di sonorizzazione nato su iniziativa di Tiziana Conte - in occasione dell’ottantesimo compleanno del film - prodotto dal Cinema Municipale di Chiasso e da YYM + Scio Rec, è stato registrato in presa diretta durante Poiesis 2007 - Festival del Sensibile a Vimercate e missato "live" da Fabrizio Barale. Il Cd degli Yo Yo Mundi "Chang, la Giungla Misteriosa" è solo un estratto di una ben più ampia sonorizzazione di Chang: A Drama of the Wilderness film americano del 1927 , l'opera dei registi Ernest B. Schoedsack, Merian C. Cooper - ex aviatori, giornalisti e anche soldati - che divennero a tutti noti soprattutto per il film "King Kong", ma già all'epoca del muto erano considerati veri e propri maestri di cinema.
Per presentare questo lavoro gli Yo Yo Mundi torneranno a fine marzo in Inghilterra dove, soprattutto dopo il tour di Sciopero - Strike del 2006, sono considerati: "Italian masters of silent film soundtracks". Tra le molteplici date del tour spiccano quelle di Birmingham al The Electric, il più antico cinematografo d’Inghilterra ancora aperto e quella del Barbican Center a Londra. Il gruppo acquese con “Chang” inaugurerà qui la rassegna “Into the Wild”, dedicata ai documentari e film “muti” ambientati in luoghi sperduti e selvaggi. Il tour Inghelse vedrà gli Yo Yo Mundi mpegnati il 31 marzo a Brighton, The Duke of York's. 9 PM Preston Circus, Brighton BN1 4NA Tel 0871 704 2056 £ 8/£7 www.picturehuses.co.uk ; martedì ,primo aprile Sheffield, Showroom Cinema. 6 PM Paternoster Row, Sheffield S1 2BX Tel 0114 275 772 £ 8/£7 www.showroom.org.uk ; il 2 aprile Birmingham, The Electric Cinema. 8.30 PM 47-49 Station Street, Birmingham B5 4DY Tel 0121 643 7879 £ 8/£6 www.theelectric.co.uk ;il giorno successivo si esibiranno a Londra, Barbican Cinema 1. 7.30 PM Silk Street, London EC2Y 8DS Tel 020 7638 8891 £ 8.50/£6 www.barbican.org.uk/film . Da non tralasciare che sia nel tour che nel cd, insieme agli Yo Yo Mundi sono presenti anche Luca Olivieri alle tastiere, melodica e xilofono e Roberto Lazzarino alle chitarre, sassofono e souvenir. Infine, ricordiamo cd è disponibile nel negozio on-line Sciopero Records Music Store all’indirizzo: http://stores.ebay.it/SCIOPERO-CD-MUSIC-STORE (al prezzo “politico” di 5.90 euro). Per i fans italiani che non potranno seguire gli Yo Yo Mundi nel tour inglese segnaliamo che l'uica data italiana di Chang si terrà ad Alessandria, "I martedì dell'Ambra", martedì 08 aprile al Cinema Ambra, Viale Brigata Ravenna, 8.

Lucia Vagliviello

E' uscita la Singles Collection della storica band della rock-wave fiorentina.

La collection "Venti Occidentali" racchiude dieci anni (1997/2007) di canzoni della storica band del rock-wave fiornetina Luciferme. La singles collection contiene infatti i brani indimenticabili della band come , ad esempio: "Ad occhi chiusi", "Il Soffio", "Una notte senza odio" , oltre a due inediti realizzati con la collaborazione di Antonio Aiazzi e Daniele Trambusti, membri storici dei Litfiba, che hanno scritto pagine importanti della storia del rock italiano e di quella stessa rock-wave fiorentina a cui i Luciferme sono legati a doppio filo. Infatti nella tracking list è presente anche una cover di "Ballata" storico brano estratto dal disco 17 Re, il capolavoro dei Litfiba. Il singolo "Venti occidentali", anche questo un inedito, è attualmente in rotazione su oltre 300 radio italiane, ed è ad altissimo gradimento come dimostra il tour radiofonico di 50 interviste ed il terzo posto nella classifica Indie Music Like di Rock Star di gennaio e febbraio scorso. La canzone " Venti Occidentali" è stata inoltre scelta come sigla del programma "Rai Numeri 1" in onda su Rai 2 partire dal mese di maggio. I Luciferma inoltre a breve saranno impegnati nel nuovo tour Italiano che li vedrà protagonisti nei migliori club e nei principali festival rock Italiani. La tracklist della collection "Venti Occidentali" è così composta:" Venti occidentali", " Ballata"," Facile", "Una notte senza odio"," La fabbrica del tempo", "Sono ancora qui"," Mutazioni"," La luna e non oltre", "Cosmoradio"," Ad occhi chiusi", "Soltanto tu", "Il soffio", "Oriente " e " Il viaggio". La band si è formata nell’aprile del ’90 tra le ceneri ancora fumanti della rock-new wave fiorentina che tanto ha dato alla musica italiana negli anni ‘80, e sin dagli esordi si è contraddistinta per la forte personalità. Il talent scout Gianni Maroccolo (PGR, ex. CSI, ex. Litfiba) incoraggia subito la band al confronto iscrivendola ai principali concorsi musicali nazionali per band emergenti, come Rock Targato Italia dove vinsero nel '93. L'anno successivo, per i Luciferma comincia la collaborazione ufficiale con Sonica (ex. Consorzio Produttori Indipendenti) che li porta al primo contratto discografico con PolyGram/Mercury/Black Out e, alla fine del ’96 la prima uscita. Il primo album, è l’omonimo "Luciferme"e il primo estratto "Ad occhi chiusi" permette alla band di approdare in heavy rotation su tutti i network radiofonici nazionali e di entrare in tutte le programmazioni televisive di videoclip. I concerti sono tantissimi, una tournée di 78 date. Il fans club dei Simple Minds assume la band come riferimento italiano della band scozzese. Anche il pubblico di Biagio Antonacci, col quale i Luciferme condividono il palco nelle 12 date più importanti del "Mucchio tour" , Forum di Assago, PalaEUR e altre, dimosta di simpatizzare per questo rock caldo e appassionante. L’idea di universalità del sound del gruppo, si trasforma nell’avventura sanremese fortemente voluta dai discografici. La band passa la selezione di Sanremo Giovani, cui partecipano tra gli altri Alex Britti e Max Gazzè. Quindi la grande kermesse Sanremese, quell’anno presentata da Raimondo Vianello. Il giorno dopo la prima apparizione al Festival del ’98 in cui viene presentato "Il soffio" esce il secondo album della band "Cosmoradio". Dopo che il suo primo estratto "Il viaggio" , cover di "Doot doot" dei Freur, è stato programmato dai principali network italiani e utilizzato per degli spot calcistici su Canale 5 (Coppa dei Campioni), il secondo album, "Cosmoradio", esce il 25 febbraio ’98. Il disco conferma in poco tempo le vendite del precedente (15 mila copie), superandole nell’estate, e procurando al gruppo, grazie anche alla fitta programmazione radio de "Il soffio", un faticoso "Cosmotour" (86 date in 5 mesi). Nel frattempo i Luciferme vengono invitati a giocare nella Nazionale Cantanti e poi nella Dinamo Rock nella quale tuttora militano. A novembre del ’98, pochi giorni dopo avere aperto l’unico concerto in Italia di Brian May (Queen) a Milano, presentano al Salone della Musica di Torino un nuovo spettacolo unplugged contenente alcuni inediti e una rivisitazione semi-acusica di diversi brani tratti dai due album. Immediatamente arrivano le richieste per il concerto che viene proposto in un tour di 40 date. Nel 2000, con le registrazioni già avviate del terzo album, sempre per Black Out / Mercury, la crisi della PolyGram e di Sonica mette il gruppo tra mille difficoltà . "Di luce e ombra" esce per Vorticirecords/Self; grazie anche all’intervento del nuovo produttore Marzio Benelli, che sfrutterà per la registrazione particolari sistemi di ripresa, segnalati sulle principali riviste di settore. Questo album accumula una forte carica rock. La maturazione effettivamente trovata sul piano compositivo, sonoro e su quello dei testi, ottiene un riconoscimento unanime e appassionato da parte della critica. Vengono realizzati due videoclip tratti da "Soltanto tu" e "Come mai" che trovano spazio su Mtv, Magic TV, Match Music, Made In Italy, Video Italia, i due i singoli radio vengono programmati dalle principali reti radiofoniche. La tournee conterà 40 date live nei club storici italiani. Il nuovo album "Mutazioni", anticipato dal singolo "Facile" è più incisivo ed energico dei precedenti, nel quale i Luciferme utilizzano acustico ed elettronico dosati in modo da sfruttare il calore e la crudezza dell'uno e le atmosfere dell'altro ottenendo un impasto di buona tensione e di ipnosi che, dove ci vuole, trova poi sbocco in soluzioni finalmente senza mezze misure.
Lucia Vagliviello

Eboli: tutto pronto per la seconda edizione "Segna col Cuore".

Il 18 Aprile, Maria Teresa Ruta , allo stadio “Josè Dirceu” di Eboli presenta : Team No Fair-No Play/Campioni dello Sport contro la Nazionale Artisti Tv .

Le Associazioni Culturali e di Promozione Sociale “i Meridiani” Onlus e “Giovani del Sud”, in collaborazione con l’Associazione No Fair-No Play onlus e con il patrocinio della Regione Campania, della Provincia di Salerno, del Comune di Eboli e dell’Esercito Italiano e con il contributo dell’Istituto per il Credito Sportivo, organizzano e promuovono la seconda edizione del trofeo di beneficenza “Segna col Cuore”. A contendersi il trofeo nella serata di venerdì, 18 aprile, presentata dalla nota conduttrice televisiva Maria Teresa Ruta, allo Stadio “Josè Dirceu” di Eboli saranno le squadre della Nazionale Italiana Artisti tv, composta da personaggi del Grande Fratello, Vivere, Uomini e Donne, Isola dei Famosi, Striscia la notizia e il Team No Fair-No Play/Campioni dello Sport, costituito da professionisti dello Sport, della Musica, dello Spettacolo e della Vita. I proventi dell'atteso evento saranno destinati e suddivisi per molteplici progetti. Uno dei progetti è sostenuto dall’Associazione Koinonia Community, presieduta dal sacerdote comboniano Renato Kizito Sesana, allo scopo di consentire una formazione didattica a circa 240 studenti, 120 dei quali residenti, in maggioranza ex-bambini di strada . Il progetto è denominato: “Nairobi Online”. Parte del ricavato dell'evento "Segna col Cuore" sarà destinato all’acquisto di computer e materiale didattico (libri, enciclopedie, quaderni, penne…) per la biblioteca della scuola secondaria “Domus Mariae School” di Kerarapon nella città di Nairobi (Kenya), parte sarà invece dedicato da No Fair-No Play onlus alla costruzione di un piccolo campo di calcio all’interno della scuola nonché alla fornitura di materiale sportivo. Altro interessante punto sostenuto dall'evento riguarda il“Progetto Arcobaleno”, sostenuto dall’Associazione Oratorio A.N.S.P.I. “Don Angelo Visconti”, presieduta da sacerdote Peppe Guariglia e consiste nella realizzazione di due centri: il primo sarà un Centro Incontro per l’aggregazione attraverso le attività ludico-ricreative: animazione; sport; tempo libero il secondo invece un Centro Laboratorio per la socializzazione positiva attraverso lo sviluppo delle capacità critico-creative. In merito si vuole dar vita a varie attività attivando appunto un laboratorio audiovideo “immagine”; un laboratorio di comunicazioni sociali “dialogo”; un laboratorio culturale “treggatti”; un laboratorio di falegnameria “fai da te”; un laboratorio di informatica “internet”; un laboratorio musicale “armonia” e un laboratorio di scenografia “creatività”. Il terzo progetto protagonista è sostenuto dall'Associazione Onlus “L'Astronave a Pedali”, presieduta dal prof. Raffaele Leso, denominato"Progetto Giocaggregando". Questa iniziativa consiste nell'organizzare una sala ricreativa, allestita con i “classici” giochi di aggregazione (ping-pong, calcio balilla, scacchi, minibasket) ed un laboratorio di giochi per la fascia di età compresa tra i 6 e i 17 anni di età volti a stimolare ed educare i ragazzi al gioco reale e virtuale, nei limiti e nelle modalità consentite. L'altro progetto invece è quello di Neema Watoto Wetu”, sostenuto dall’Associazione Amici del mondo World Friends Onlus, presieduta dal dr. Gianfranco Morino. Obiettivo del progetto è la realizzazione di un centro sanitario polifunzionale che garantisca l’accesso ai servizi sanitari ai pazienti più poveri delle baraccopoli di Nairobi, l’educazione sanitaria della popolazione, la formazione del personale medico e paramedico locale. Ultimo progetto infine che vedrà destinarsi una parte dei proventi dell'evento è volto a sostegno di Associazioni Onlus presente sul territorio salernitano. Il costo del biglietto di un euro per i ragazzi fino a 13 anni, e di quattro euro per gli adulti. A breve sarà ufficializzato l’intero programma dell’evento, diventato ormai per la città di Eboli e per l’intera regione Campania un consueto appuntamento solidale, che sarà presentato alla stampa venerdì 11 aprile p.v. alle ore 11,00 nel salone di rappresentanza della Provincia di Salerno. Infine , le celerità che parteciperanno all'evento "Segna col cuore",che hanno già confermato la loro partecipazione scendendo in campo come messaggeri sorridenti di Fair Play " I professionisti dello sport, della musica , dello spettacolo e della vita " per la squadra No Fair- No Play Team /Campioni dello sport sono: Gianfranco Zola, Luciano Capponi (Presidente Comitato Etico No Flair-No Play onlus), Tony Capuozzo (vicedirettore TG5) , Jury Chechi (campione olimpionico di ginnastica), Sandro Cuomo (campione olimpionico di scherma), Gennaro Di Napoli (campione del mondo di atletica), Potito Starace (campione italiano di tennis), Max Bertolani (capitano della nazionale football americano), Bruno Giordano (giocatore del Napoli anni 80), Massimo Crippa (giocatore del Napoli anni 80), Luigi Conte (calciatore), Andrea Lo Cicero (pilone nazionale italiana rugby), Carmine e Giuseppe Abbagnale (campioni olimpionici canottaggio), Luca Pellegrini (giocatore della Sampdoria anni 80) e Marco Tardelli (campione del mondo anno Spagna 82).Per la Nazionale Italiana Artisti Tv in campo scenderanno : Fabrizio Bracconeri (attore), Raffaello Balzo (attore, modello), Cristian Cocco e i Tenorenis (striscia la notizia), Alberto Cova (ex campione olimpico), Sandro Giacobbe (cantante), Ezio Gianola (campione motociclismo), Luca Dorigo (uomini e donne), Davide Silvestri (vivere, isola dei famosi, Gigi Sammarchi (Gigi e Andrea), Gianfranco Russo (vivere), Riccardo Sorrentino (astrologo buona domenica), Corrado Tedeschi (presentatore), Giovanni Rienzo (la squadra) e Sal Da Vinci (cantante).
Lucia Vagliviello

Sono 12 le canzoni che compongono l'album di Diego Mancino: L'Evidenza.

Sono 12 le canzoni che compongono il nuovo lavoro discografico di Diego Mancino che affrontano il tema dell’amore vissuto come nuova energia rivoluzionaria. Si intitola L’Evidenza, questo il nome del nuovo album di Diego Mancino, pubblicato il 21 marzo 2008 su etichetta Radiofandango. L'Evidenza è il secondo disco da solita per il cantautore milanese Diego Mancino il quale scrive e produce, insieme a Daniele Grasso e Massimo Luca, un viaggio musicale fatto di poesia e sperimentazione. I quadri rappresentati nell’artwork del disco, sono opera di Valentina Chiappini (in arte Viola) e riproducono, emotivamente, ogni singola canzone. Con una voce inconfondibile, già apprezzata grazie al disco d’esordio “Cose che cambiano tutto” (2004, Sony/Bmg), Diego Mancino accarezza un progetto all’incrocio tra rock europeo e nuova “canzone” italiana, con i riferimenti letterari che mischiano Arthur Rimbaud e Cesare Pavese, William Shakespeare, la Scapigliatura milanese e Pierpaolo Pasolini. “Il disco coniuga amore e voglia di rivolta; è la rivoluzione spirituale che arriva quando accetti una corrispondenza elettiva o quando abbracci un alfabeto segreto che possa elevare la visione del quotidiano. Mi interessa ciò che è contemporaneo e volto al futuro- dice Diego Mancino- cerco di determinare una strada nuova nel percorso della nostra melodia e della nostra canzone. Non per negare il passato, ma per dedicarmi completamente alla poesia; per scoprire una differente poetica, morale e intima.”
Diego Mancino, da molti indicato come “ la nuova via per il cantautorato moderno” guarda alla grande tradizione della canzone d’autore italiana, quella di Luigi Tenco, di Gino Paoli o di Umberto Bindi, ma parla con la sensibilità del linguaggio universale del rock, con Afterhours e Radiohead in prima fila. Le tastiere suonate da Sandro Mussida e l’apporto di tutto l’ensemble musicale (Enrico Gabrielli, Roberto Dell’Era, The Reverse…) conferiscono alle parole di Diego un peso assoluto: in chiave moderna ed originale, un’umanità nuova (e più sensibile) torna a sognare. “Questo disco ha come musa trainante il poeta simbolista Arthur Rimbaud”.

Questa la nota sull'album "L'Evidenza di Alberto Motta:

Tutte le distanze:Scritta in Sicilia, è la prima canzone dell’album e anche il primo singolo. Come tutto il disco, è formulata sul numero 3, ovvero batteria – pianoforte – voce. Quindi la parola prima della musica. Quindi la semplicità.
Se davvero si riesce a leggere le cose del mondo attraverso un segreto alfabeto, allora qualsiasi distanza tra di noi diventa nulla. È stata scritta in Sicilia.
“… davvero capisci la lingua segreta che parlo? … la rivoluzione sta arrivando!”

Le Cose Inutili:è nata sempre in Sicilia ed è composta a quattro mani da Diego Mancino e da Max Zanotti (cantante dei Deasonika). Di fronte alla forza, e alla persuasione, dell’amore non esistono tattiche se non mettersi in discussione davanti a tutto il mondo e davanti a Dio.
“se tutto in me vacillerà, fa che tremino le mura di questa fragile casa…”

L’Evidenza Sta Crollando:Ribadisce la certezza che esistono cose più importanti del quotidiano: la voglia di andare oltre, per conoscersi nel profondo.
“l’evidenza sta crollando, che tu voglia o no… e bisogna credere in qualcosa…”

Satellite:una rincorsa alla poesia spaziale, una canzone riferita al cosmo. L’amore ci insegna la grandezza ma anche la distanza siderale tra le persone perché arrivano solo segnali dallo spazio profondo che è dentro di noi.
“… con un gesto solo mi fai decollare…”

Niente di meglio da fare:scritta in taxi a Milano, il luogo dei luoghi, la città delle città. Nasconde un monito: certe cose sono ineluttabili e la sorte non sente ragione. È sottoarrangiata e sembra correre senza ritmo. E’ concepita come gli chansonnier francesi concepiscono le canzoni: vincono solo le dinamiche emotive.
Il mondo continua a vivere, e non c’è altro da fare, per noi esseri non finiti, che tornare ogni giorno ad affrontare il demone dell’amore.
“… ma il mio mondo non può smettere di girare…”

La prima volta: ha due chiavi di lettura; la dolcezza da un parte, la bestialità dall’altra, la contemplazione assorta e l’ istinto di avere (i frammenti da possedere di una persona amata sono anche i ricordi di quella persona).
“la prima volta che l’ho guardata, era seduta nella mia stanza…”

L’Amore è freddo:è arrangiata e prodotta insieme a The Reverse, il nucleo vintage - futurizm responsabile anche della scrittura musicale. Un linguaggio alieno nel modo di Diego, una canzone d’amore che viene da lontano (mischia Tenco e De Andrè) ma che sposa stilemi musicali modernissimi. E’ la parte più antica e futuribile della indole d’autore del nostro artista.
“…credevi davvero che uccidere un uomo facesse più bello il tuo vestito?... l’amore è freddo, l’amore è un cane che viene dall’inferno, l’amore è un lupo con gli occhi di ghiaccio, l’amore è un sasso”

Milano e l'impossibile: la dichiarazione d’amore a Milano. In un viaggio in taxi, iniziato in piazza Duomo, le domande: cosa c’è di impossibile è perchè ,a volte, ci sentiamo senza niente, pur avendo in tasca tutto?
Forse è questa città che ci porta agli estremi. È ora di pensare che Milano non produce solo glamour e stupida musica. La gente a Milano è poesia nella sua essenza primaria.
“che cosa c’è di invisibile quando la gente cammina distratta in tutto il rumore del mondo…”


Una torta in cielo:è l’invito a sognare insieme per poter raccontare le sensazioni in maniera infantile. Tornare a vivere come bambini spesso è necessità
“… ma chissà dove finiscono tutti i sogni che ho sognato…”

Sonnambulo: impressioni realmente vissute. Svegliarsi in una casa che non si conosce, senza capire i sentimenti provati per una persona: Il mood dello spiazzamento. Uno dei nostri difetti è ricordare male, o peggio, ricordare solo quello che ci fa comodo.
L’arrangiamento è dal forte sapore live, proprio come nei dischi del passato, quelli della memoria
“… sono un sonnambulo e sogno di te mentre mi guardi stupita così …”

A parte te: è una canzone battistiana. Anche di fronte all’amore finito, siamo stati capaci di sognare; l’amore è presente, nonostante la fine.
“… a parte te vedevo solo case vuote, a parte te desideravo cose idiote…”

Soli non si è mai: l’adesione totale, e senza riserve, alla musica. Registrata di getto, sottolinea che la bellezza ci salverà. “quando il mondo svanisce , io ti adoro”

L'album "L’Evidenza" è stato r egistrato e mixato da Daniele Grasso, tra agosto e novembre 2007, presso The Cave di Catania
e Officine Meccaniche di Milano. Gli archi sono stati registrati in ottobre 2007 presso CPM, Centro Professione Musica, di Milano. L'album è stato masterizzato da Giovanni Versari e Daniele Grasso nel dicembre dello scorso anno presso Nautilus di Milano ed è prodotto e arrangiato da Diego Mancino, Massimo Luca e Daniele Grasso eccetto ‘L’amore è freddo’ prodotto da Diego Mancino e The Riverse. Tutte le canzoni sono scritte da Diego Mancino
eccetto ‘Le cose inutili’ (Mancino/Zanotti) e ‘L’amore è freddo’come prima detto, scritta con The Reverse. Diego Mancino voce, chitarra elettrica, pianoforte, synth, cori, Massimo Luca alla chitarra acustica,Cesare Malfatti alla chitarra slide, Tomas Pincigher alla chitarra elettrica, Roberto Dell 'Era alla chitarra elettrica a al basso semiacustico, Filippo Sabatini al basso
Emanuele Ranieri detto "lillo" al basso,Enrico Gabrielli clarinetto, flauto e glockenspiel, Alessio Russo alla batteria, Nicola Baronti al pianoforte e al piano elettrico, Sandro Mussida al pianoforte, piano elettrico,  fender rhodes, organo hammond. Gli arrangiamenti e la direzione archi vedono Lorenzo Rovati primo violino, Gemma Longoni secondo violino, Fabio Morabito alla viola, Pietro Nappi al violoncello. The Reverse ( dj myke svedonio dj aladyn) - turntablism, synth, acoustic percussion.

Lucia Vagliviello

On Art e la creatività delle donne.

On Art, Associazione di Arte e di Cultura presenta la mostra sulla creatività delle donne resterà aperta sino al 5 aprile.

Mondragone – Nata da appena qualche mese, ON ART, pregiata Associazione di Arte e di Cultura, che ha sede in Mondragone alla via Matilde Serao n. 8, traversa della centrale via Venezia, presenta nella città sinuessana una mostra sulla creatività delle donne, una collettiva di pittrici, raro evento culturale della condizione femminile che vede protagoniste quindici artiste provenienti da diverse città ed estrazioni culturali.
Con Clara Menerella, padrona di casa, esporranno opere Maria Pia Daidone, Adriana Del Vento, Lucia Gangheri, Nicoletta Gentile, Anna Giordano, Reneta Pagano, Ilaria Parente, Marta Pilone, Anna Pozzuoli, Gabriella Pucciarelli, Carla Seller, Maria Tobia, Tina Vaira e Ada Vinciguerra.
Alla presenza di esperti, artisti e cittadini, alle ore 19,00 di sabato 29 marzo, la mostra, patrocinata dal Comune di Capua e dall’Agenzia Giovani della Provincia di Caserta, sarà inaugurata alla presenza del critico Rosario Pinto che, nella presentazione del catalogo, descrive l’evento come un fatto artistico “asessista”, senza alcuna differenza di genere. La manifestazione d’apertura vedrà la partecipazione di Luigi Ziello, presidente dell’AGP di Caserta, dello storico Nadia Verdile e del dott. Carmine Antropoli, sindaco della città sulle rive del Volturno, la cui amministrazione comunale ha inteso patrocinare l’evento come una diretta proiezione della festa della donna oltre la sua ricorrenza, che certamente depone per una diffusione dell’arte intesa anche quale cultura sociale. Non a caso, accanto a critici, esperti e politici, vi saranno gli interventi di un mimo, Armando Profumi, e di musicisti, Gianfranco Narracci e Pasquale Rimoli, a testimoniare un evento che caratterizza la cultura al femminile anche come un fatto antropologico.
Il progetto grafico del catalogo, molto avvincente, è a cura di Antonia Nerone e di Nicola Cante. La poesia ‘E FUI’, tratta da “Canto alle Donne” di Maura Pacella Coluccia, è posta quasi a premessa del percorso artistico, divenendo decostruzione della creatività femminile e antefatto della medesima condizione ma in fieri e in atto. Le quindici artiste esprimono vissuti e diramano orientamenti che incidono e incideranno fortemente sul percorso formativo della Città e di Terra di Lavoro, contribuendo all’elevazione culturale e sociale di comunità sottese alla conquista del sapere.
La mostra sulla creatività delle donne resterà aperta presso On Art fino al 5 aprile p.v., divenendo occasione di incontri e scambi culturali che ai nostri giorni possono essere partecipati solo in grandi centri di attrazione artistica e poli di interessi nazionale.

Ignazio Del Vecchio

(Lucia Vagliviello)

Energie rinnovabili

Si punta con e-learning per promuovere le energie rinnovabili.
E’ stato presentato il 19 marzo 2008 da ENEA il progetto Destre-net, un progetto e-learning per l’energie rinnovabili.
Il progetto è stato coordinato dall’Ing. Moreno ed è stato creato con l’obiettivo di trasmettere le nozioni conosciute e le tecnologie ai paesi che si stanno sviluppando come l’europa orientale, la turchia ma anche l’Africa e la Cina. Attraverso l’e-learning si diffonderanno informazioni sulle fonti rinnovabili, il protocollo di kyoto e i nuovi sviluppi dell’energia rinnovabile.

Maggiori informazioni: http://www.energierinnovabilionline.com/

Ponte 25 aprile e weekend in toscana

Il 19 e il 20 aprile recatevi a Firenze , nella piazza di Santa Maria Novella e saltate su di un trenino a vapore che troverete adornato di fiori, questi vi porterà in un posticino dove potrete immergervi in un vasto assortimento floreale: si tratta del “Toscana in Fiore”, una rassegna che avrà luogo a Pescia, in provincia di Pistoia, dove appunto le piante saranno le protagoniste indiscusse.
Per la prima volta, infatti, si è deciso di dare una giusta onorificenza all’ esclusivo prodotto della natura, che si potrà ammirare sotto forma di ampi giardini in Piazza Mazzini, nel vicino Borgo della Vittoria e lungo il letto del fiume Pescia, e sarà possibile acquistare qualsiasi tipo di pianta, oggetto della rassegna, presso mercatini caratteristici che di tanto in tanto incontrerete e che vi proporranno sconti davvero particolari.
Ci sarà anche una tipica navetta che, gratuitamente, vi condurrà presso i luoghi di maggior interesse, e provate a confrontare i prezzi che le varie strutture vi esporranno, a dispetto di altre località di villeggiatura: che affaroni !
Di sicuro sarà entusiasmante passeggiare in una cittadina in fiore, vi sembrerà davvero di essere parte integrante di quel fantastico processo che vede ogni anno interessare la terra e le sue creature, il fantomatico risveglio alla primavera! Il Toscana in Fiore è allora proprio quello che ci vuole, da condividere con grandi e piccini, per una breve gita in una dimensione da fiaba!


Per il ponte 25 aprile sono numerose le offerte last minute previste da hotel bed and breakfast e appartamenti in affitto.
Hotel michelangelo di montecatini Terme offre una offerta last minute 25 aprile veramente unica unendo il confort di un hotel 4 stelle insieme al centro benessere.

L'Hotel San Luca Palace di Lucca prevede una interessante offerta 25 aprile per visitare nei giorni del ponte la splendida città di Lucca.

Per chi invece è alla ricerca di qualcosa di emozionante e di veramente unico durante i weekend di aprile e per il ponte 25 aprile Noleggio auto toscana offre una offerta speciale per il noleggio bmw

26° Raduno Biturbo Club Italia sul Lago di Garda 12 - 13 Aprile 2008

La stagione 2008 del Biturbo Club Italia si apre con una due giorni sul lago di Garda.
Con questo raduno si propone un momento ludico - turistico che riporti in auge lo spirito di amicizia, compagnia e divertimento che ha sempre caratterizzato il Biturbo Club Italia, con momenti di aggregazione fra appassionati e con un occhio di riguardo alle famiglie.
Nel contesto del raduno ci saranno infatti anche momenti di svago puro, come il famoso parco divertimenti Gardaland.
Le quote di partecipazione sono estremamente accessibili ai biturbisti, e ci saranno dei trattamenti di favore per i bambini presenti.
Il programma prevede l’ incontro il 12 Aprile al Museo Luciano Nicolis della tecnica e della meccanica, dove sono esposte biciclette, moto, macchine da scrivere, materiale aeronautico e soprattutto una vastissima collezione di auto storiche comprendente tra l’altro 15 vetture Maserati
Dopo la visita al Museo Nicolis ed il pranzo, nel pomeriggio il gruppo di Biturbo si sposterà al parco divertimenti di “Gardaland”, il più importante d’Italia.
Di seguito proseguimento per Desenzano sul Garda per la sistemazione in Hotel e la Cena di Gala.
Domenica 13 Aprile attraverso strade panoramiche si raggiungerà Gardone Riviera per la visita al “Vittoriale degli Italiani”, storica e strabiliante dimora del poeta Gabriele d’Annunzio.
Visita alla casa del poeta e giro nell’ampio parco monumentale. Alcune vetture, significative della produzione Biturbo, saranno parcheggiate all’interno del cortile della casa.
Seguirà un conviviale pranzo con menù a base di specialità del lago.
Il raduno è aperto a tutti i proprietari e possessori di Maserati Biturbo.
Per informazioni e prenotazioni contattare il presidente Claudio Ivaldi, organizzatore dell’evento.
Cell. 335 5811336 - fax 0131 43688
e-mail : autodimodena@virgilio.it


Carlo Carugati
Addetto Stampa

Venerdì 21 marzo esce “L’Evidenza” il nuovo album di Diego Mancino

L'album sarà presentato dal vivo il 31 marzo a Milano alla Salumeria della Musica – serata RockFiles Live!

Verrà pubblicato venerdì 21 marzo “L’Evidenza”, disponibile nei negozi e stores digitali, su etichetta Radiofandango, il secondo disco solita del cantautore milanese Diego Mancino. Dopo una lunga carriera come musicista e autore di canzoni in ambito nazionale e internazionale, Diego ha scritto e prodotto insieme a Daniele Grasso e Massimo Luca un viaggio musicale pregno di poesia simbolista, filosofia sull’amore e sperimentazione cantautorale. Con la sua inconfondibile voce che abbiamo potuto apprezzare grazie al disco d’esordio “Cose che cambiano tutto” (2004, Sony/Bmg), Diego Mancino porta avanti un progetto all’incrocio tra rock europeo e musica d’autore italiana. Gli artisti di riferimento sono Arthur Rimbaud, Cesare Pavese, William Shakespeare, la Scapigliatura milanese, Pierpaolo Pasolini. Le 12 canzoni del nuovo lavoro discografico " L’Evidenza" affrontano il tema dell’amore come energia rivoluzionante e salvifica per l’umanità. I quadri rappresentati nell’artwork del disco sono opera di Valentina Chiappini (in arte Viola), pittrice che ha seguito fisicamente tutta la produzione del disco dipingendo ogni singola canzone. Il 31 Marzo alla Salumeria della Musica di Milano, nell’ambito della serata RockFiles Live!, Diego Mancino, presenterà dal vivo i brani del suo nuovo album.
“Il disco indaga l’amore e la voglia di rivolta; una rivoluzione spirituale che arriva quando accetti di trovare una corrispondenza elettiva, un alfabeto segreto che elevi la visione del quotidiano. Mi interessa- dice Diego mancino- ciò che è contemporaneo e volto al futuro. Cerco di determinare una strada nuova che vada volutamente contro lo sviluppo delle canzoni italiane. Non per negare il passato, ma per dedicarmi completamente alla poesia; per scoprire una differente poetica morale, intima. Questo disco ha come musa trainante il poeta simbolista Arthur Rimbaud”.I pianoforti, gli organi suonati da Sandro Mussida e l’apporto dell’ensemble musicale (Enrico Gabrielli, Roberto Dell’Era, The Reverse…) conferiscono alle parole di Diego un peso assoluto, supportando in chiave moderna ed originale il sogno di un’umanità nuova e più sensibile. Diego Mancino, oggi al suo secondo disco solista, è stato definito “la nuova via per il cantautorato moderno”. Le sue radici affondano infatti nella canzone d’autore italiana di Luigi Tenco e Gino Paoli, ma le sue esperienze e la sua sensibilità parlano il linguaggio universale del rock, quello di Afterhours, Radiohead, dEUS.

www.myspace.com/diegomancino
www.radiofandango.it
www.komartmusic.com

Lucia Vagliviello

Maggiolino Show 2008

Si terrà a Cecina a Mare (LI) i prossimi 17 e 18 maggio il Maggiolino Show 2008.
Organizzato dal Club Volkswagen Italia, club ufficialmente riconosciuto da Volkswagen Group Italia S.p.A, il Maggiolino Show è giunto alla sua XIV edizione.
Il Club Volkswagen Italia è federato A.A.V.S. (Associazione Amatori Veicoli Storici) associazione che si batte per la salvaguardia e libertà di circolazione del patrimonio storico motoristico che a sua volta è federata F.I.V.A (Federazion Internazionale Vehicules Anciens) .
L’ appuntamento di quest’anno celebra inoltre i 70 anni dello stabilimento di Wolfsburg e per questo avvenimento sono stati invitati a partecipare una serie di selezionati Maggiolino 2 vetrini antecedenti il 1953.
Si attendono diverse centinaia di Maggiolino già per la giornata di sabato dove si effettuerà il 1° Cruising da Marina di Cecina passando per Vada per arrivare a Rosignano Marittimo con aperitivo presso la storica Cala de’ Medici.
In serata si terrà lo spettacolo musicale “Wolfsburg 70 jahre” l’origine del Mito : suoni,luci,auto ed emozioni interpretati dalla splendida voce di Karima Ammar di “Amici”.
Parteciperanno inoltre anche altri artisti conosciuti dal grande pubblico che verranno a rendere il loro tributo a questo Maggiolino Show 2008.
Domenica 2° Cruising : partenza per il “Tradizional Tour Castagneto Carducci” con sfilata tra i poetici filari di Bolgheri e aperitivo a Marina di Donoratico.
Il Maggiolino show 2008 si concluderà nel pomeriggio con le premiazioni dei “Best in Show” e l’assegnazione del Wolfsburg Trophy
Per informazioni ed iscrizioni è possibile consultare il sito www.clubvolkswagenitalia.it
scrivere a info@clubvolkswagenitalia.it o telefonare +39 335.6150500
Carlo Carugati

All’Asta la OM di Benito Mussolini e una rarissima Isotta Fraschini Mod. 8A

Il 17 Maggio 2008 da Luzzago :
Asta di auto d’ epoca “Aspettando l’arrivo della 1000 Miglia”

Il 17 Maggio 2008 gli appassionati di auto d’epoca si ritroveranno a Brescia per ricevere nella serata l’arrivo dei partecipanti alla Mille Miglia Storica.
Per rendere più coinvolgente l’attesa, Luzzago propone nel pomeriggio alle ore 15.00 la tradizionale asta di primavera.
Giunta alla 18^ edizione questa ricca Asta di vetture da collezione sarà particolarmente importante per la presenza di alcune vetture particolarmente rare e dall’ importante passato storico.

Tra queste si segnala la OM del Duce.Questa Om una 469 Sport Cabriolet è un modello speciale costruito nel 1930 per essere donata dalle maestranze delle Officine Meccaniche OM di Brescia al “Capo del Governo” Benito Mussolini.
Assegnata successivamente all’autoparco della Polizia di stato di Roma, nel 1933 venne immatricolata con targa civile Roma 62391.
Esposta fino ad ora nel Museo della Polizia di Stato di Roma, all’Asta del 17 Maggio 2008 potrà andare ad arricchire un’altra collezione .

Altra vettura di rilievo una rarissima Isotta Fraschini Mod. 8A Carrozzeria Cesare Sala 1928.La vettura venne allestita su commissione del concessionario Inglese della Isotta Fraschini.
L’ importatore inglese sulla 37 North Audley Street di Londra tenne la Isotta Fraschini come vettura di dimostrativa di rappresentanza fino al 1931 quando il 3 agosto venne immatricolata per la prima volta al Commendatore Antonio Tamburini di Tolosa (Francia).
Negli anni 60 venne ceduta al Museo di Le Mans. In seguito entrò a far parte della collezione di Sergio Pozzoli, collezionista e scrittore di testi storici sulle vetture Ferrari.
Agli inizi degli anni 90 la vettura venne acquisita dell’ industriale bresciano e collezionista di auto d’ epoca Commendatore Adamo Pasotti che decise di restaurarla completamente ed immatricolarla in Italia.
Una vettura di grande fascino in condizioni impeccabili pronta a passare nelle mani di un fortunato collezionista.

Ma come sempre alle Aste Luzzago vi saranno vetture per tutti i gusti, alla portata di collezionisti di vario livello che potranno fruire dei vantaggiosi affari che si possono trovare in questi eventi.
Un’occasione non solo per acquisire particolari vetture ma anche per proporre in vendita vetture da collezione .
Sono aperte quindi le iscrizioni per proporre a questa importante Asta vetture di interesse storico.
Infine, sarà presente all’evento anche il museo Mille Miglia di Brescia, che esporrà preziosi cimeli della storica corsa di regolarità e proporrà per la vendita articoli esclusivi realizzati per il museo.

Per maggiori informazioni e per proporre la vostra vettura info@luzzago.com o www.luzzago.com

Danza ed Architettura da Erica Ceramiche

Civita Castellana, 18 marzo 2008 (Comunicato Stampa) – Una serata all’insegna della danza e dell’architettura, ma anche dell’eleganza e del buon gusto quella che si è tenuta presso lo Show Room di Erica Ceramiche, a Fabrica di Roma, nel comprensorio di Civita Castellana in provincia di Viterbo.

Una delle zone più importanti del mondo nella produzione di sanitari.

Erica Ceramiche nasce agli inizi degli anni settanta e, forte anche della posizione strategica in cui si trova, oggi è una delle aziende leader a livello mondiale nell’ambito della produzione di ceramiche, dei pavimenti, dell’arredo bagno e cucina.

Tante le personalità del mondo della cultura, dell’arte, della finanza e dello sport che hanno preso parte all’evento, tra cui il capitano della Roma Francesco Totti.

Tra i presenti anche artisti di valenza internazionale: Emanuela Cimini, Veneziano Crisci e Fiorenzo Mascagni.

“E’ la prima volta – ha detto Erica Di Tommaso, figlia dei titolari dell’azienda ed addetta alle pubbliche relazioni – che organizziamo un evento di questa importanza presso la nostra struttura, ma abbiamo voluto che la gente venisse presso il punto vendita a vedere direttamente ciò che creiamo”.

Oltre alla danza della valente professionista di flamenco Lorena Salis, che ha coinvolto nel magico mondo andaluso tutto il pubblico presente, e la danzatrice del ventre che ha creato una perfetta atmosfera di paesi del medio oriente, anche un indimenticabile viaggio eno-gastronomico attraverso i 10.000 metri quadrati di esposizione.

“Siamo veramente contenti – ha detto ancora Erica – che così tante persone siano intervenute all’evento, il primo di una serie di manifestazioni che abbiamo in programma di realizzare”.

Intanto, presso la casa delle meraviglie, il meglio dell’architettura e del design moderno, in mostra rivisitazioni di mobili del settecento, dell’epoca barocca, fino all’iper-tecnologico.

“Da sempre – conclude Erica – la nostra azienda punta sull’innovazione e sulla qualità dei materiali che sono il fiore all’occhiello delle nostre produzioni”.

Tra i tanti complementi di arredo una segnalazione particolare meritano i tendaggi e le creazioni di “Stili di Vita” di Isabella Sensini.

Per tutti coloro che fossero interessati a visitare l’azienda Erica Ceramiche si possono recare presso il punto vendita in località Fabrica di Roma, via Falerina; lo show room è aperto tutti i giorni con orario 8,30-13,00 / 15,00 –19,00 e la domenica solo di mattina.

Sonia Terzino

Ufficio Stampa

L'Universo dell'Arte alla Felipe Art Studio di San Gemini

San Gemini 18 marzo 2008 – (Comunicato Stampa) – Continua con successo presso la Galleria Felipe Art Studio di San Gemini in Via Roma 46 l’esposizione di arte contemporanea presentata e curata dalla giornalista e critica d’arte Sonia Terzino.

“L’Universo dell’Arte”, questo il titolo della manifestazione che ha riscosso grandi consensi sia di pubblico che di critica, vari i generi pittorici e le arti visive presenti all’interno della galleria, pittura, scultura, fotografia, lavori di intarsio e creazioni in legno.

All’iniziativa hanno preso parte Stefano Lucantoni (Tony Wood), Kobylina Yehaterin, Gabriella Maino, Giuliano Mazzitelli, Rufus, Barbara Mantini, Maria Pia Gatti, Felipe Caciolo, Barbara Migno, Alessandro Arbuatti, Verbena Dominici, Carlo Angiona, Roberto Rampini, Morena Costanzi, Fuga, Anna Maria Artegiani, Stefano Fasi, Annarita Rossetti, Michele Martinelli, Elena Lo Giudice, Renzo Cappelletti, Giuseppino Casali, Flory ed il fotografo d’arte Renzo Cianchetti.

La mostra si potrà visitare fino al 30 marzo tutti i giorni con ingresso gratuito e con orario 9,00 – 13,00 – 16,00 – 20,00 per maggiori informazioni si può visitare il sito internet www.felipeartstudio.it oppure telefonare al numero 3495160273.

Sonia Terzino

Ufficio Stampa

I suoni del sud per i bambini di Manina del Madagascar

Presso la Mostra d’Oltremare, al Teatro Mediterraneo di Napoli, mercoledì 19 marzo ore 21, l'atteso concerto benefico.

Napoli - Alcuni tra i maggiori esponenti del pop e del rock napoletano di ieri e di oggi daranno vita a un grande concerto, una gara di generosità tra gli artisti che hanno aderito con grande partecipazione a questa manifestazione, il cui ricavato sarà interamente devoluto all’Associazione "I Bambini di Manina del Madagascar" per la fondazione e il funzionamento di nuove scuole, l’assistenza medica, una migliore qualità della vita.

La serata condotta Renato Marengo si svolgerà al Teatro Mediterraneo di Napoli, mercoledì 19 marzo ore 21 e vedrà calcare le scene: Ciccio Merolla , i Dabol , Ernesto Vitolo con Gianni Argenzio e Monica Pujia , Jenny Sorrenti con Marcello Vento , gli A67, gli Osanna e Lino Vairetti . Lo spettacolo verrà preceduto da un breve video che testimonia il grande sforzo umanitario di Manina Consiglio, Presidente dell’Associazione, e i risultati sino ad oggi ottenuti grazie alla sua generosità e a quella dei sostenitori del suo progetto a Nosy Be .Marina Consiglio, insegnate di filosofia in pensione, vive dal 1997 a Nosy Be, un’isola a nord ovest del Madagascar. Capitata lì per motivi turistici viene immediatamente coinvolta dai bambini del luogo bisognosi di tante cose. Manina si dedica subito all’istruzione di alcuni di loro, fondando poi, con i propri risparmi, la prima scuola dell’isola. Da allora con grande dedizione è riuscita a creare negli anni delle vere e proprie strutture scolastiche, stipendiando i maestri e grazie alla generosità dei sostenitori della sua fondazione, diventata un importante punto di riferimento in tutto il Madagascar, è passata da un centinaio di allievi iniziali agli oltre 11.000 di oggi che studiano tutti gratuitamente .

Notizie sull'Associazione "I Bambini di Manina" sul sito www.bambinidimanina.org

Lucia Vagliviello

Al via gli incontri con Massimo Zamboni per la presentazione de: "L'inerme è l'imbattibile".

Incontri con il pubblico e concerti sul territorio nazionale, queste le prime date.


"L’Inerme è l'Imbattibile " è questo l'ultimo lavoro di Massimo Zamboni che esce per il manifesto cd. Il progetto, composto da tre supporti, cd, dvd e libro che presentano un percorso di istituzioni che offre a se e attraverso se, agli altri , le ragioni etiche del nostro vivere.Un viaggio che parte da Mostar e procede verso tutti gli Est del mondo. Lo spendido lavoro sarà presentato mercoledì 19 marzo a Napoli presso la Feltrinelli Libri e Musica alle ore 19. L' incontro con il pubblico sarà moderato da Gianni Valentino. Giovedì 20 invece Massimo Zamboni presenterà il suo lavoro a Roma. L'incontro con il pubblico si svolgerà presso la Feltrinelli Libri e Musica sita in via Appia Nuova 427 alle ore 18.00. Questo appuntamento sarà invece moderato da John Vignola. La tappa succesiva, per la presentazione dell'ultima fatica di Zamboni si terrà martedì 25 marzo a Reggio Emilia presso il Cinema Roseburd con un concerto che avrà inizio alle ore 21.00. Il giorno successivo invece,alle ore 18.30, sarà la Feltrinelli Libri e Musica di Bari , sita in via Melo 119, ad accogliere l'incontro con il pubblico e Massimo Zamboni e vedrà, nelle vesti di moderatore Fabrizio Versienti. Alle ore 21.00 invece presso il Teatro Tratta a Bitonto si svolgerà lo spettacolo all'interno dell rassegna “Il suono intorno alle parole” e vadrà l'esibizione di Massimo Zamboni con Marina Parente. Venerdì, 11 aprile invece "L'Inerme è l'Imbattibile " sarà protagonista a Firenze nell'incontro con il pubblico presso la Feltrinelli Libri e Musica in via De' Cerretani alle ore 18.00 e successivamente, a Prato alle ore 22.00 presso l'Urban Park,Massimo Zamboni terrà il suo suggestivo concerto. Questi i prossimi appuntamenti dell'Emiliano Massimo Zamboni, fondatore del gruppo CCCP – Fedeli alla Linea, di cui è chitarrista e compositore (album: Ortodossia / Compagni Cittadini / Affinità e Divergenze tra il Compagno Togliatti e noi / Socialismo e Barbarie / Canzoni Preghiere e Danze / Epica Etica Etnica Pathos / Ecco i miei Gioielli) e dei successivi CSI Consorzio Suonatori Indipendenti (album: Ko de Mondo / In Quiete / Linea Gotica / Tabula Rasa Elettrificata / Un Giorno di Fuoco). Da solista, ricordiamo che ha pubblicato gli album Sorella Sconfitta (2004) L’orizzonte degli Eventi (colonna sonora – 2005) L’Apertura (assieme a Nada Malanima – 2006) e l'ultima fatica L’Inerme è L’imbattibile. Ha realizzato diverse produzioni per le etichette discografiche I Dischi del Mulo e Consorzio Produttori Indipendenti (UstmamÚ / Disciplinata / AFA / EstAsia / Radiodervish / Wolfango / Ageo / Materiale Resistente / Matrilineare / Enten Hitti / DKEA/ Saro Cosentino) oltre alla realizzazione di diverse colonne sonore per il cinema tra le quali: “Passano i Soldati” di Luca Gasparini (documentario 2001), “Benzina” di Monica Stambrini (lungometraggio 2002), “Velocità Massima” di Daniele Vicari (lungometraggio 2002),“L’Orizzonte degli Eventi” di Daniele Vicari (lungometraggio 2005),“Giorni in prova” di Daria Menozzi (documentario 2006), “Terapia d’Urto” di Monica Stambrini (lungometraggio 2006),“Il mio Paese” di Daniele Vicari (documentario 2006), “Seascape 2 - Castel dell’Ovo” di Olivo Barbieri (corto, 2006), “Sevilla 06 / Site Specific” di Olivo Barbieri (corto, 2006) e “Un Vaso di Buio”, di Lazzaro Ferrari (corto, 2007). Da non tralasciare infine, che , Massimo Zamboni ha pubblicato tre libri: In Mongolia in Retromarcia (Giunti 2000), Emilia Parabolica (Fandango 2003) e Il mio Primo Dopoguerra (Mondadori 2005).
Lucia Vagliviello

Daniele Sepe in Tour.

Dopo l'uscita dell'album Kronomakia Daniele Sepe e Rote Jazz Fraktion con Ensemble Micrologus ecco le date del tour 2008.


Kronomakia è il nuovo lavoro del compositore napoletano. Ad affiancarlo, oltre ai Rote Jazz Fraktion, la formazione “allargata” di musicisti che da anni suonano con lui, anche il formidabile Ensemble Micrologus, protagonisti assoluti del rilancio dell’interpretazione della musica medievale. Ascoltare i dischi di Daniele Sepe è come entrare in una bottega di oggetti provenienti da ogni angolo del mondo e da ogni epoca. Si trova di tutto; musica araba e radici tradizionali, jazz, rarefazioni nordeuropee e musica antica. Kronomakia, come significa la parola, è una guerra contro il tempo, svolta con le armi della musica e della ricerca etnomusicologica. Per gettare nuova luce sull’origine di quella che e divenuta nell’occidente la “musica colta”, attraverso il riaffermarsi delle commistioni culturali che – come dice lo stesso Sepe - “ lo scambio di culture e civiltà diverse sia servito non poco a costruire quell’ organico strumentale che si chiamerà “orchestra” che è il simbolo della musica “colta” occidentale. Insomma Wagner non sarebbe esistito senza l’apporto di illustri anonimi musicisti di ascendenza mediorientale. Il mischiarsi delle razze e delle culture porta sempre l’umanità un passo in avanti”. Daniele Sepe è impegnato nel tour 2008 che lo vedrà protagonista il prossimo 28 marzo a Roma presso "Stazione Birra", il 6 aprile invece farà tappa a Pozzuoli al Madras ex Havana. Il 12 aprile invece a Cervia (RA) , Radio 3 Infestival con il
Concerto in diretta radiofonica su Radio 3, dalle 21 alle 23 Daniele Sepe & Rote jazz Fraktion più Ensemble Micrologus .Il 24 maggio invece sarà a Milano alla Cascina Monluè/Roda da Vida.
Lucia Vaglivello

Nasce ufficialmente Gatti Promotion Divisone Heavy

Agenzia di promozione dedicata alle bands e alle etichette che spaziano dal RocK al Metal piu Estremo passando per tutti i sottogeneri.

Gatti Promotion e’ un agenzia di promozione che si occupa di musica a 360 gradi e collabora direttamente con piu di 200 webzines nel mondo e con tutte le testate giornalistiche musicali. L'agezia inoltre collabora direttamente con le etichette Fuel Records, Lucifer Rising, Sweet Poison Rec, Lost Sound Rec, Self Distribuzione,Code 7 e PHD occupandosi direttamente di molteplici artisti con serietà e professionalità con l'obiettivo di crescere insieme . Dopo la nascita della struttura, i lavori che man mano hanno affermato il marchio nel settore archiviando plausi e consensi, è ormai ufficile, la nascita della sezione della Gatti Promotion Divisone Heavy, agenzia di promozione dedicata alle bands e alle etichette che spaziano dal Rock al Metal piu Estremo passando per tutti i sottogeneri (www.myspace.com/gattipromheavydiv). Dalle prime informazioni si apprende che vi è già un vasto programma di immineti lavori che sicuramente, per gli appassionati del genere e per gli addetti ai lavori , sucsiteranno interesse. Tra le imminenti uscite in programma,infatti, il 20 marzo è prevista Mandragora Scream con " Dragofly" Special CD è DVD. Il box contiene il cd “Madhouse” più il nuovo DVD con i videoclips, brani inediti e filmati live mentre il 24 marzo sarà la volta di Gabriele Bellini con " De Revolutionibus Orbium Celestium" .
Lucia Vagliviello

Massimo Zamboni presenta il suo nuovo lavoro discografico: L'Inerme è L'imbattibile.

Mercoledì 19 marzo, incontro con il pubblico alla Feltrinelli di Napoli .

“Inermi sono le popolazioni, le città sofferenti la violenza delle armi, della paura, della guerra. La voglia di vivere le fa risorgere, sempre, Perchè a volte l’inerme “E'” l’imbattibile. Massimo Zamboni parte da Mostar per un viaggio verso tutti gli Est del mondo. Un percorso di istruzioni che offre a se , e attraverso se, agli altri , le ragioni etiche del nostro vivere”.Con queste parole Massimo Zamboni sintetizza lo splendido ed importante lavoro " L’Inerme è l'imbattibile" che esce per il manifesto cd. Il progetto è composto da tre supporti : cd, dvd e libro.La prima presentazione dell'interessante lavoro di Zamboni si terrà mercoledì, 19 marzo, alle ore 19 presso la Feltrinelli Libri e Musica di Napoli, sita in via Santa Caterina a Chiaia, 23, angolo piazza dei Martiri , Napoli. L'incontro di presentazione con il pubblico sarà moderato da Gianni Valentino. Il valido progetto musicale "L’Inerme è l'Imbattibile " è estratto del libro di Massimo Zamboni dove, nella fase di progettazione dello stesso , "vede la possibilità di sviluppare ulteriormente i pensieri e gli incontri suscitati dal presente lavoro, in direzioni non del tutto prevedibili. " Ma non mi piace ritenere di saper prevedere i percorsi con lungimiranza e fortunatamente non detengo il potere di realizzarli secondo le mie voglie. Posso lanciare una speranza, certo; ma ogni percorso è complesso, e richiede una infinità di coincidenze, di passioni e di fortune per arrivare a compimento. Così arretro sempre di fronte alla parola “progetto”, che peraltro appartiene più al mondo della costruzione edile che a quello della costruzione artistica. Ma da un pugno di canzoni siamo arrivati al presente cofanetto, dunque un primo percorso fondato E' stato messo in atto. Da qua in avanti il condizionale è d’obbligo, “vorrei” il verbo coniugato, queste note un messaggio nella bottiglia. Quello che vorrei, sarebbe scrivere un libro a nome collettivo. Un libro in viaggio, per l’impossibilità di
sedi comuni, con l’ambizione di una serie di contributi molto importanti. Uomini e donne di valore che conosco soltanto per le loro opere, le loro parole, le loro vicende espresse; dunque, forse, a un livello di profondità accessibile. Uomini e donne nei loro luoghi, persone che hanno subito pesantemente la storia - per condizione loro o della propria gente - o intellettuali cui riconosco una superiore caratura etica interrogati sulla proposizione iniziale: se l’inerme possa essere imbattibile. Cosa abbia significato per la loro vita l’inermità; che cosa abbia prodotto, cosa significhi trattenerla nella memoria, cosa significhi resistere al terrore, alla dis/umanizzazione, alla vendetta. Se sia una nuova trappola la memoria. Con tutte le implicazioni e le sofferenze che questo può sottendere.
Non sarà facile provare a chiederlo senza vergognarsi di noi, causa - spesso - di quelle stesse inermità; non sarà facile parlare, negli incontri casuali di viaggio, con “la gente”, con chi non si sia potuto permettere di risolvere o fondare nell’intelletto il proprio andare avanti. Questi, sono alcuni uomini e donne che mi piacerebbe interrogare, al tempo dovuto. E incontrare gli imprevisti e gli imprevedibili, e lasciar parlare i luoghi. E vorrei realizzare una serie di documentari. Seguire un pensiero per il mondo, filmandolo. Seguire il making of del libro (o viceversa?), elaborare altre figure, altri suoni, altri linguaggi che vadano a costituire una ricerca sul tema dell’inermità. Nessuna cronaca di viaggio, piuttosto comporre per immagini una tensione collettiva. Una troupe leggera nei percorsi, le musiche del disco come colonna portante, le parole del libro come impegno etico. " Non resta che parlare del contenuto del cofanetto: il libretto si parla da sè mentre il cd e dvd hanno debiti pesanti, e vanno assolti.
La musica riparte idealmente sullo sfumare delle note del precedente album "Sorella Sconfitta". E’ un percorso che prosegue, con altre modalità, continuando a scandagliare quei pensieri.Partono da lì, le canzoni dell’Inerme, ma hanno radici lontane. L’indagine e l’esposizione della condizione umana, calata nella storia; la necessità di esistere con forza come individuo singolo e assieme collocato con gli altri, negli altri: sono tutti echi dei lontanissimi CCCP - Fedeli alla Linea e del loro Realismo Inquieto, dei lontani CSI e del loro “Non temere il tuo tempo”; del percorso di Materiale Resistente, di Matrilineare, dei viaggi nella Berlino del Muro, a Beirut, a Mostar, in Mongolia, a Finisterre, a Praga; del libro “Il Mio Primo Dopoguerra”. Un percorso di istruzioni per sopravvivere ai decreti della paura, per offrire a se e attraverso se agli altri - le ragioni etiche del nostro vivere. Attraverso il metodo del suonare.
Primo Levi insiste di essere responsabili, per essere uomini. Essere responsabili obbliga a esporsi. A prendere in carico. Zamboni, sente per la prima volta la necessità / urgenza di cantare personalmente e in larga misura quanto è scritto nelle canzoni, di non delegare la responsabilità delle parole.
"Grazie Sorella Sconfitta" dice Zamboni, "mi hai dato gli occhi e donata la voce. Facessi dei conti con il mondo del rock, questa sarebbe soltanto una scommessa sciocca, dopo 25 anni di carriera. Ma il mondo del rock, nella realtà, non esiste. E’ una finzione ormonale; benedetta, ma senza sbocchi. Chi non sa accettare di crescere, di finire, non accetta di esistere. Io voglio accettare di crescere. Una scommessa vera, invece, è nel provare a espandere quel rock- ma che brutto nome! - che poche righe fa non esisteva, portandolo sul terreno della maturità. Come una bestia in tana ho masticato il progetto in solitudine, quasi proteggendolo, e questo l’ha reso forte ai miei occhi; e l’ho dovuto spartire per il suo accrescimento, e ogni spartizione successiva ne ha moltiplicato il senso. Siamo in pochi a suonare nel cd, per gelosia verso le note. Ma ci sono persone vicine a me, e nel corso delle registrazioni piano piano sono arrivate tutte: Nada (voce in Quando se non ora, backing vocals -con grandissima disponibilità - in Quasi tutti, Don’t forget, Prove tecniche di resurrezione), Nabil Salameh (voce araba in Cranja), Marina Parente (soprano in Quasi tutti e Gloria gracile, backing vocals in Gloria gracile), Tara Thomson (voce canadese in Gloria gracile), Gigi Cavalli Cocchi (batteria in Quasi tutti, Quando se non ora, Don’t forget, percussioni in Gloria gracile), Luca Rossi (basso in Don’t forget), ancora Marina Parente nel coro fondamentalista di Cranja assieme a Daniela Algeri, Lazzaro Ferrari, Danilo Butcovich, Mau, Gabriela Balastikova). Da Mostar vengono i suoni di Orhan Maslo Oha (percussioni in Cranja, L’ovvio diritto al nucleare) e Keza Zelino (diple in L’ovvio diritto, gusle in Cranja).Tutto il resto, l’ho fatto con Saro."
Nel Dvd, il tuffo della rondine. "Un film su Mostar. Forse l’ennesimo, certo- dice Zamboni- e già questo numero ci racconta come siano andate in profondità a tanti le vicende di quella città. Non riesco a considerarlo un reportage, nè un racconto di viaggio, piuttosto lo sviluppo per immagini di un pensiero. Realizzato assieme e grazie a ottimi compagni per la strada, primo tra tutti Stefano Savona, regista di documentari (Confine di specchi, 2002; Primavera in Kurdistan, 2006). Sul perchè del viaggio è già narrato a parte, voglio solo rilevare come la durata prevista del filmato fosse di pochi minuti rappresentativi, contro i quarantaquattro attuali. Grazie allo sforzo delle case di produzione, alle capacità di chi ha lavorato, ma grazie soprattutto alla bulimia di immagini e senso che la città di Mostar ha saputo scaraventarci addosso in pochi densi giorni, frantumando qualsiasi tentativo di riassumerla. L’accoccolato - On air. Un backstage casalingo montato dal regista Lazzaro Ferrari, con i suoni e le situazioni catturate - con calma e poca voglia di collaborare - da una macchinetta portatile comprata alla COOP che quasi si metteva in azione da sÈ durante le registrazioni nei luoghi del lavoro. La casa, lo studio.
Un mondo, per qualche tempo. Un modo come un altro per ringraziare chi c’era, per far sapere che, senza loro, non ci sarebbe stato alcunchè."

Lucia Vagliviello

Lusinghieri i consensi dalla stampa specializzata per “Northside Highway” il secondo album degli Zabrisky .

La band veneta sarà in tour sino al nove maggio .

La storia dei Zabrisky inizia nel 1995. Il loro nome viene immediatamente associato a generi quali la neopsichedelia inglese dei primi anni '90 e lo shoegaze; i riferimenti tuttavia, amalgamati da una vena beat e garage, sono ancora più ampi, e includono gli ultimi Beatles, i Velvet Underground e i Kinks. Il gruppo esordisce nel 2001 con il mini cd “Waterboy”, pubblicato da AUA records e registrato al Maximum Studio di San Donà di Piave da Geoff Turner, produttore artistico dei Girls Against Boys. Un loro brano, “Atomic Boy”, viene inoltre inserito nella compilation “Soniche Avventure V” della Fridge. Il loro primo cd, “Orangegreen”, pubblicato nel 2002 da Srazz Records e distribuito da White'n'Black, viene presentato alla Fnac di Milano ed è accolto assai positivamente dalla critica specializzata. Nel 2004 partecipano alla compilation “Let It Boom”, dedicata ai Beatles, con una rivisitazione di “Norwegian Wood”.// www.zabrisky.com e www.myspace.com/zabrisky . “Northside Highway” (Shyrec/Audioglobe) il secondo album in studio dei Zabrisky , formazione veneta, prodotto da Giovanni Ferrario dei Micevice, ha ottenuto, a poco più di un mese dall’uscita, ottimi riscontri da parte di stampa specializzata, webzines ed emittenti radiofoniche. Tra interviste , concerti e appuntamenti promozionali è da segnalare che il brano "Crash", degli zabrisky, tratto da "Northside Highway", sarà presente sulla compilation digitale del numero di marzo di Rocksound. La band Zabrisky, attualmente in tour, dopo la tappa all' Ubik Lab di Ponzano Veneto (TV) il prossimo 4 aprile si esibiranno al Sherwood (open live) di Padova, il 18 a Udine al No Fun , il 25 a Porto Marghera (Ve) al Venetian Industries Festival e il 9 maggio all' Unwound Club di Padova con i Liars.
Degli Zabrisky hanno detto:
Blow Up “Grazie quindi agli Zabrisky e al loro produttore Giovanni Ferrario (da collaboratore primo delle band mestrine, al servizio di PJ Harvey) per riportare il pop a casa dentro un album deliziosamente fuori moda” Enrico Veronese
Freakout “Un salto indietro nel tempo di circa quattro decadi e da lì su su fino agli anni Ottanta inglesi, quelli della Creation e della Sarah Records” Guido Gambacorta
Jam “Il secondo album della formazione veneta, prodotto da Giovanni Ferrario dei Micevice, raccoglie le sonorità tipiche dello shoegaze inglese di fine anni 80 e le trasforma in un pop rock dal timbro personale” Silvia Pellizzon
Mucchio “Un bel modo di guardare indietro con abilità, purezza e sentimento, grazie anche alla produzione visionaria dell’ottimo Giovanni Ferrario” Federico Guglielmi
Rockerilla “L’amore per l’indie-pop e per le saghe di tanti adorabili outsider innerva dunque le dolci trame di “Northside Highway”, che tuttavia non viene a porsi come una mera manifestazione di estetica revivalista, grazie al talento e al gusto melodico dei suoi in